Национальный музей искусства, архитектуры и дизайна

Национальный музей искусства, архитектуры и дизайна имеет де факто пять музейных представительств - Национальную галерею, Музей эксплуатационного искусства, Музей современного искусства, Музей архитектуры и Государственные выставки. Эти представительства соединились 11 февраля 2003 г., но по-прежнему находятся в разных местах.

Самое старое среди представительств Национального музея искусства, архитектуры и дизайна (норв. Nasjonalmuseet for Kunst, Arkitektur og Dizain) - Национальная галерея (норв. Nasjonalgalleriet) основана в 1836 г. по решению Парламента Норвегии и сначала представляла произведения норвежских художников. Затем Галерея иногда пополнялась полотнами иностранных художников, главным образом французских импрессионистов. В 1882 г. значительные тогда собрания галереи перенесли в большое, неоренессансное здание, запроектированное Хейнрихом Эрнстом Ширмером. Здание музея сегодня немного больше, так как в первые две декады XX в. к оригинальному зданию достроили ещё северные и южные крылья.

Теперь входящая в состав Национального музея искусства, архитектуры и дизайна Национальная галерея может похвалиться самой большой коллекцией искусства во всей Норвегии – здесь более 4,5 тыс. картин, почти тысяча скульптур и столько же гипсовых отливок, а также более 17 тыс. рисунков и 25 тыс. набросков. Самой большой популярностью пользуются в музее собрания живописи.
Если говорить о полотнах норвежских художников, то внимания заслуживают «Вилла Мальта в Риме» и «Эскизы Берёзы» Ёхана Кристиана Клаусена Дала, «Процессия новобрачных в Хардангере» Адольфа Тидеманда, «Горный пейзаж» Оле Питера нансена Баллинга или «Пик зимы»  Харальда Солберга. Если говорить о заграничной живописи - здесь стоит посмотреть, главным образом, французских художников  - «Вид на всемировую Выставку в 1867», «Госпожу Мане в теплице» и «Застигнутую нимфу» Эдуарда Моне, «После купания» Августа Ренуара, «Художественную мастерскую в Руи Карсель» и «Метт Гаудин в вечернем платье» Поля Гаугуина, и наконец «Пейзаж в окрестностях де-Боуфан» Поля Сезана.

Два отделения национального музея искусства, архитектуры и дизайна – бывший Музей современного искусства (норв. Museet for Samtidskunst) и Музей архитектуры (норв. Nasjonalmuseet - Arkitektur), расположены на улице Банкплассен (в отдельных зданиях). Музей современного искусства основан в 1988 г., а сегодняшнее здание построено в начале XX в. Ингваром Хёртом в сецессионном стиле воздвигнуто в 1990 г. В коллекции музея произведения современных художников (созданные после 1945 г.), собранные ранее в Национальной галерее. Собрания этого отдела сегодня насчитывают около 5 тыс. картин, скульптур, рисунков и набросков, а также видео-материалы и всевозможные инсталяции. Последние, впрочем, относятся к самые популярным экспонатам – здесь модно увидеть инсталяцию Ильи Кабакова, Пьера Инге Бёрло  или Ричарда Серри.
Что касается Музея архитектуры, то с 2008 г. он расположен в элегантном здании I половины XIX в., запроектированного престижным норвежским архитектором Христианом Грошем (как в случае здания Национальной галереи, здание Музея архитектуры дважды увеличено – впервые в начале XX в, второй раз в начале XXI в.). В Музее архитектуры организуются главным образом временные выставки, здесь можно увидеть всевозможные модели, рисунки или фотографии, показывающее достижения старой и современной архитектуры.

Необычайно интересными собраниями владеет старый Музей эксплуатационного искусства (норв. Kunstindustrimuseet), расположенный на улице Ст.Олавc. Это одно из самых старых музейных представительств в Норвегии, основано в 1876 г. Собрания музея насчитывают более 35 тыс. всевозможных экспонатов - от керамики и изделий из серебра, до текстиля и стеклянных предметов, до мебели и изделий художественного ремесла. Разделённые на несколько отделов экспонаты включают: эксплуатационное и декоративное стекло и керамику; текстиль и наряды, в том числе королевские наряды; предметы ежедневного употребления от средневековых времён до начала XX в.; предметы ежедневного употребления или изделия художественных ремёсел XX в.